در حال بارگذاری…
هنرمند به عنوان نویسنده
کریستا نوئل رابینز در کتاب «هنرمند به عنوان نویسنده»، نخستین مطالعه جامع درباره نویسندگی در نقاشی انتزاعی اوسط قرن بیستم در ایالات متحده را ارائه می‌دهد.
کریستا نوئل رابینز در کتاب «هنرمند به عنوان نویسنده»، نخستین مطالعه جامع درباره نویسندگی در نقاشی انتزاعی اوسط قرن بیستم در ایالات متحده را ارائه می‌دهد. رابینز با نگاهی دقیق به این دوره تأثیرگذار از تاریخ هنر، توصیف می‌کند که چگونه هنرمندان و منتقدان از مدیوم نقاشی برای پیشبرد ادعاهای خود درباره نقشی که معتقد بودند نویسندگی باید در تعیین ارزش، اهمیت و تأثیر اجتماعی شیء هنری ایفا کند، استفاده کردند. رابینز این موضوع را در دو دوره مشخص دنبال می‌کند: «مدرسه نیویورک» که در دهه ۱۹۵۰ تثبیت شد و «انتزاع پسا نقاشانه» در دهه ۱۹۶۰. رابینز از طریق غوطه‌ور شدن عمیق در آرشیوهای کلیدی هنرمندان، ذهن و صدای نقاشانی چون آرشیل گورکی، جک توورکوف، هلن فرانکن‌تالر، کنت نولند، سام گیلیام و اگنس مارتین را به همراه منتقدانی مانند هارولد روزنبرگ و روزالیند کراس به روی صفحه می‌آورد. در حالی که همه این‌ها شخصیت‌های مهمی در تاریخ‌های جدلی مدرنیسم آمریکایی هستند، این نخستین بار است که آن‌ها در یک مطالعه واحد در کنار هم قرار می‌گیرند و به عنوان همتایانی که در لحظه مشترک مدرنیست متأخر شرکت دارند، با آن‌ها رفتار می‌شود.
انتخابهای نزدیک به این کتاب
برایان والی
ویکتور بوکریس
میتی سرتو
هلن استاپینسکی
وینیفرد فولی
درک جارمن